張靚穎的這張專輯，具有明顯國際化大流行的趨勢，但國際化的大流行和真正內(nèi)地樂壇的大流行還是有審美差異的。就像美國爛大街的MariahCarey傳到國內(nèi)還是精品歐美流行樂，只能受限于小部分歌迷一樣，張靚穎的這張國際化專輯，雖然有的是野心，但因為其一心以美國為標準的制作思路，也讓音樂因為缺乏華語歌迷最需要的感性，而只能成為涼粉們的收藏品。即使如此，這個數(shù)量也是很恐怖的。

　　王嘯坤《那些你們喜歡的不喜歡的我都喜歡的女孩》

　　出品：銀基一幫行

　　人氣指數(shù)：★★★☆

　　王嘯坤的這張專輯，創(chuàng)造了華語樂壇史上最長唱片專輯名的紀錄。作為這位選秀出身的搖滾歌手的第二張專輯，唱片呈現(xiàn)出這位新人對于音樂的巨大野心，不僅一些流行搖滾的作品編排更成熟、更有層次，甚至還因為有棉棉念白這樣的概念，以及了B6這樣的電子藝人的合作，從而在音樂結(jié)構(gòu)上更開放，俗一點說的話，也就是更多元。

　　王嘯坤這張專輯的推出，除了可以鞏固他在“我型我秀”參賽期間吸納的大量昆蟲外，甚至還能通過不俗的音樂品質(zhì)，吸收一些曾經(jīng)對選秀有偏見，又對搖滾及電子有興趣的歌迷的心，可以在品質(zhì)領(lǐng)域有更大的收獲。但無論是前者還是后者，年齡層次卻都不太可能拉得太開。

　　汪峰《信仰在空中飄揚》

　　出品：大國文化

　　人氣指數(shù)：★★★

　　汪峰在2009年的新專輯中，依然回歸了當年讓搖滾青年們口碑相傳的搖滾風范。雖然編曲上還是功式的印跡濃了點，歌詞上也是老調(diào)重彈的內(nèi)容多了點，但至少扭轉(zhuǎn)了無數(shù)搖滾青年對他的不良印象。

　　但搖滾的回歸，也讓汪峰不能再憑借《怒放的生命》或《飛得更高》積聚更高的人氣，從市場的角度來講，雖然他的搖滾回歸，贏得了一部分樂迷的諒解，但在這個所有的中國搖滾樂迷相加都抵不上一個選秀歌手粉絲數(shù)量的時代，汪峰的這張專輯想要在銷量上有所收獲，也只能是“夢想在空中飄揚”了。

　　張亞東《潛流》

　　出品：東樂/中國移動

　　人氣指數(shù)：★★★☆

　　張亞東的這張《潛流》走的是音樂最高端的路線，唱片中云集的歌手，大部分也都是介于主流與非主流之間，尤其偏向后者的類型，是一張定位于各大音樂人及各種文藝中青年的專輯。但最為重要的，還是專輯中收錄了天后王菲未曾正式發(fā)表的舊作《我愛你》，如果沒有這首歌曲，僅憑張亞東的名字，或許還不能引起太多人的注意，畢竟在這個下載猖獗的時代，又有誰會關(guān)心歌曲背后的他或她。而也正是因為王菲久宅而神秘的背景，讓張亞東的這張專輯一時間形成賣點。

　　張敬軒《Love&Living》

　　出品：環(huán)球

　　人氣指數(shù)：★★★

　　張敬軒的這張專輯，只能用不功不過來形容，雖然在一定程度上體現(xiàn)出他更趨細膩的唱功，但粵語歌壇K歌創(chuàng)作力的普遍下滑，卻讓他這位本來就是定位于K歌市場的歌手，顯得無比的尷尬。在這個即使陳奕迅的粵語作品，都很難在兩廣以外的內(nèi)地地區(qū)四處傳唱的時代，僅憑一些印象和細節(jié)，而不是靠作品本身的流傳度說話，這樣的專輯想要賣出好成績，顯然很難很難。

　　黃雅莉《雅莉不怕》

　　出品：福茂

　　人氣指數(shù)：★★★

　　黃雅莉在加盟“福茂唱片”后，也明顯蛻變成為臺灣主流唱片工業(yè)所需要的那種“熟女”歌手形象，最為直觀的就是像《相愛的人都等在這地方》這樣的標準且流暢的K歌作品的出現(xiàn)，這也為黃雅莉成功的進行了以歌曲作品代替選秀印象的定型。而專輯內(nèi)一些歌曲在內(nèi)地一些排行榜的打榜成功，也讓黃雅莉因為擁有傳唱度相對較高的作品，能夠更為市場所知。這也能為她拓展出除超女時代吸納的粉絲之外，另一群消費群體。不過，由于形象本身的并不鮮明，這個新加入群體的數(shù)量，也不會很多。