值得留意的是，這一代年輕詩人在《灰色蘆葦》中對塞爾努達(dá)及其作品的獨特性致以真正的認(rèn)可，并且將他視為指引自己將西班牙詩歌帶往新方向的燈 塔，他們的這種“注意”和“理解”與當(dāng)時西班牙詩壇亟需的重生力量密不可分。這些年輕詩人經(jīng)歷了社會詩歌浪潮最盛的50年代，其中大部分人也參與了 1958年致敬阿萊克桑德雷、達(dá)馬索·阿隆索和加西亞·洛爾迦的社會詩歌浪潮巔峰活動，并曾被收入卡斯特萊特1960年的新詩選，但是他們已經(jīng)開始感受到 對當(dāng)時統(tǒng)治西班牙詩壇的這場詩歌運(yùn)動之美學(xué)基礎(chǔ)的不適，見證并體會到西班牙詩歌正在走向衰落；另一方面他們發(fā)現(xiàn)了塞爾努達(dá)的詩歌和文論，從中看到一種走出 泥潭的方式。如別德馬所言，“塞爾努達(dá)是當(dāng)下我們最需要的，可以絕對地幫助我們，不僅是影響，更是教授”、“他是1927年一代中最鮮活、最具有當(dāng)代性的 一位，正是因為他把我們從‘二七年代’其他偉大詩人的陰影里解放出來”。在詩歌聲音“同一化”的大環(huán)境之下，反叛已趨穩(wěn)固的原有傳統(tǒng)，思考并選擇新的道路 與可能，都需要足夠的勇氣。對“五零年代”詩人而言，塞爾努達(dá)不僅是作為一個文學(xué)范例被經(jīng)典化，更是鼓勵他們采取與主流觀點平行的態(tài)度、不受既定框架限 制，尋找適合自己的詩歌之路，成為他們在詩歌價值觀等各個方面做一個異見者、一個不合時宜的人的表率。路易斯·加西亞·蒙特羅在《塞爾努達(dá)，共享的孤獨》 一文中寫道，傳說與修辭的主角總是英雄和偉大的個人，而深受塞爾努達(dá)影響的后世詩人學(xué)會了如何講述真實世界里的人在情感上、感知上的困惑、不服和欲望。他 們自己也如奧登在《詩人與城市》中對現(xiàn)代詩歌的闡述那樣——那是用一種親密的語調(diào)描寫“生活中隨處可見的男男女女，他們頂著現(xiàn)代社會所有的非人的壓力，試 圖獲得并保持他們自己的臉孔”。

　　2013年11月5日，馬德里舉辦紀(jì)念塞爾努達(dá)逝世50周年的讀詩會，2013年塞萬提斯獎得主、詩人卡瓦耶羅·伯納德、當(dāng)年參與了《灰色蘆 葦》致敬刊的詩人中尚且在世的詩人弗朗西斯科·布里內(nèi)斯，以及胡安·赫爾曼、安東尼奧·科里納斯等幾十位西班牙語界的著名詩人和詩歌研究者匯聚一堂，為公 眾朗誦塞爾努達(dá)的詩作。是夜，會場大屏幕投射的背景引詩摘自塞爾努達(dá)為洛爾迦所寫挽歌，在他自己身上卻也如此切合：“活著的部分微不足道，/因詩人能如諸 神重生。”

　　《以千日紅數(shù)朵，致路易斯·塞爾努達(dá)》

　　□何塞·安赫爾·巴倫特

　　光線垂直落在石上。