八年前，中國美術(shù)館籌備建館四十年慶典，我應邀撰寫文章，標題是《質(zhì)問國家美術(shù)館》，措詞尖銳，以致約稿人左右為難，建議到別處去發(fā)表。文章塵封至今，不見天日。不是有了這個遭遇，我就勸說大家少罵美術(shù)館的營建。對于美術(shù)界，美術(shù)館多多益善。同歐美相比，中國的美術(shù)館不是多了而是少了，不是一般地少而是少之又少，同中國人口對照，不大成比例。在莫干山和宋莊的無名畫家，常常擺地攤展示作品，便是證明。上海和北京各建一百座大中型美術(shù)館，也不會空置，即便空置了改作它用也無所謂。格羅庇烏斯的方盒子建筑早已變成倉庫，但卻永遠是現(xiàn)代主義建筑的代表作。
中國各地營造的美術(shù)館的確越來越多，越來越大。這同歷代文人修史類似，涉及面越來越廣，篇幅越來越厚。比如司馬遷寫二千三百多年的通史只用了55萬字，不到新唐書的一半和清史稿的兩成。中國古代沒有專門的美術(shù)館，先秦時期的美術(shù)展覽放在帝王廟堂和公卿祠堂，作品直接畫在墻上。漢朝的麒麟閣和唐朝的凌煙閣，都是多功能的小樓閣，只在墻面有功臣畫像，遠遜于現(xiàn)代意義的美術(shù)館。北宋朝廷特重視美術(shù)，宮廷畫院有藏畫室，每年翻出歷代名畫讓宮廷畫家觀摩一次。作品樣式都是卷軸，看完了合上，不陳列。所以，很多名作，經(jīng)歷了上百年上千年，有幸一睹真容的只是少數(shù)權(quán)貴和鑒賞者，以致中國古代美術(shù)的進展與演變特別緩慢。清朝設有畫家入住的美術(shù)館，比如乾隆時期的圓明園(原稿誤為頤和園)如意館，規(guī)模不大，不如當今的省級畫院。
營造或搬遷國營美術(shù)館，通常是上面說了算。美術(shù)館投資，也不是美術(shù)界能控制的項目。由于美術(shù)作品是洗黑錢的載體，貪官和行賄的商人對營造美術(shù)館抱有期待。同美術(shù)有關(guān)的所有人物，不過是在已建和待建的美術(shù)館這個大臥室同床異夢，各懷各胎。其中，各級畫院畫家、各級美協(xié)專家以及老干部書畫中心豢養(yǎng)的業(yè)余畫家，還有中國的美院和二級美院的在校生，總計十萬左右，八成以上畢業(yè)后找不到去處。此外還有依附于美術(shù)院校的美術(shù)培訓班進修生以及無法統(tǒng)計的美術(shù)愛好者。對于他們，每一座美術(shù)館的啟動都是福音。我建議凡是有在建的美術(shù)館，只要建筑設計沒有重大弊端，美術(shù)批評家不妨先忍一忍，等它建好了，運作出現(xiàn)問題，大家再罵不遲。（新浪）