最簡(jiǎn)單的說(shuō)，王野這首新單曲《痛快》給人的第一感覺(jué)，就是兩個(gè)字——“痛快”！
對(duì)于王野來(lái)講，這次的“痛快”，絕對(duì)不是異想天開(kāi)的“痛快”，而是水到渠成的“痛快”，是在循序漸進(jìn)之后厚積薄發(fā)才有的一種“痛快”。
因?yàn)榇饲暗耐跻�，也曾�?jīng)“痛快”過(guò)。比如在周治平老師為其打造的《野雁高飛》中，比如在去年的單曲《榮耀歸來(lái)》里。也正是因?yàn)槿绱�，最新的單曲《痛快》，則更可以說(shuō)是一種“痛快”的燃點(diǎn)甚至引爆點(diǎn)。而以這些燃點(diǎn)和引爆點(diǎn)作為起點(diǎn)，對(duì)于還是新人的王野來(lái)講，自然就具有了獨(dú)特的焦點(diǎn)。
聚集點(diǎn)，是每個(gè)新人都迫切想要的東西，更是唱片制作團(tuán)隊(duì)竭盡全力想要做出的效果，但對(duì)于王野來(lái)講，能夠在《痛快》里表現(xiàn)那種酣暢淋漓、高亢入云的聲線唱腔，也證明了他的焦點(diǎn)來(lái)自于天賦而非人工。以真正唱功的特點(diǎn)作為藝人發(fā)展定位的焦點(diǎn)，也使得王野的音樂(lè)形象更為明晰、確定和堅(jiān)實(shí)。
而在新單曲《痛快》里，王野給人的就是這么一種由自己來(lái)主導(dǎo)音樂(lè)，為自己的音樂(lè)特性定位，而非由定位來(lái)指引他與某種曲風(fēng)茍合的特點(diǎn)。要說(shuō)搖滾曲風(fēng)，在這個(gè)時(shí)代也許已經(jīng)不是最前衛(wèi)的曲風(fēng)，甚至很多歌手無(wú)論適不適合，都會(huì)在自己專輯里，選擇來(lái)那么一首甚至幾首過(guò)過(guò)癮。但大多數(shù)主流歌手的所謂搖滾，很多時(shí)候就是搖滾編曲伴唱的卡拉OK，把搖滾換成電子、換成民謠，甚至換成雷鬼樂(lè)，都無(wú)傷大雅。但唯獨(dú)缺少的是一種演唱與音樂(lè)真正的化學(xué)反應(yīng)，而對(duì)于一首搖滾歌曲來(lái)講，這種反應(yīng)，必然是也只能是搖滾的。
王野在《痛快》里的聲線，就已經(jīng)完全和吉它、貝司和鼓點(diǎn)融為一體。所以，他既在歌唱，其聲線更像是一件樂(lè)器，在為樂(lè)隊(duì)領(lǐng)航的同時(shí)，又和所有的樂(lè)器呼應(yīng)、互補(bǔ)。也因此，《痛快》才真正像一首搖滾作品那樣，具備渾然一體的高密度，而不僅僅只是假裝亢奮的喊幾句，就以為是搖滾。與此同時(shí)，王野的演唱還有一個(gè)特點(diǎn)，也可以說(shuō)是讓他的歌曲聽(tīng)起來(lái)尤為痛快的特點(diǎn)，就是他在演唱時(shí)的干脆利落。當(dāng)然，這種絕不拖泥帶水的情緒呈現(xiàn)，以及操控自如的真假音轉(zhuǎn)換，也都是建立在一種扎實(shí)的唱功基礎(chǔ)上。而王野能夠在演唱過(guò)程中，將所有的技巧都一筆帶過(guò)，讓人聆聽(tīng)過(guò)程中感受不到技巧，在聆聽(tīng)之后才感覺(jué)得到技巧的演繹，則更是一種歌者的自信和自如。
從薛岳到“信”再到蕭敬騰，臺(tái)灣主流樂(lè)壇一代又一代的延續(xù)著他們的搖滾美聲。所謂搖滾美聲，就是既可以有搖滾的激情，又可以有流行的抒情，而且即使在演繹搖滾作品時(shí)，同樣可以有著華貴、雍容和細(xì)膩的美。而對(duì)于內(nèi)地樂(lè)壇來(lái)講，卻一直缺少這么一位同樣擁有流行與搖滾品質(zhì)的雙優(yōu)歌手。如今王野的出現(xiàn)，也可以讓對(duì)岸的蕭敬騰，終于能夠不寂寞了。
一曲《痛快》，無(wú)疑已經(jīng)讓王野在同時(shí)代諸多的新人中脫穎而出。誠(chéng)然，王野并不多變、也不多元，但有時(shí)候?qū)Ｗs比多變，更能夠體現(xiàn)出歌手扎實(shí)的硬實(shí)力，也會(huì)讓歌手的特點(diǎn)，因此變得更鋒利。在《痛快》已經(jīng)足夠讓我們的耳朵痛快，并且記住王野這個(gè)名字的同時(shí)，也讓人更好奇這位新人的新專輯，會(huì)如何用他的搖滾美聲，讓人既搖滾的痛快，又美的痛快。(新浪)