中新網(wǎng)福州2月20日電 (黃雪玲)“福建戲，好看！”“有味道！”19日，第十三屆福建省戲劇水仙花獎(jiǎng)決賽在福州落幕。連續(xù)11天，350多名閩劇、梨園戲、高甲戲、薌劇(歌仔戲)、莆仙戲、木偶戲等地方戲劇種的選手同臺競技，吸引了上千觀眾走進(jìn)劇場。
如今，戲劇、戲曲的生態(tài)環(huán)境正在衰退。在這樣的大環(huán)境下，福建地方戲如何激發(fā)活力、再續(xù)輝煌？這也是此次大賽引發(fā)的思考。
福建專項(xiàng)扶持地方戲曲
“現(xiàn)在的福建地方戲，無論是戲曲文本創(chuàng)作，還是戲劇表演者，都出現(xiàn)了年輕的藝術(shù)人才，讓人振奮。”大賽評委、福建省藝術(shù)研究院原院長王評章告訴記者，此次參賽的戲曲創(chuàng)作、演出水平以及舞臺呈現(xiàn)效果，較之往年，都有了一定的提高。
在中國的戲曲版圖中，福建是個(gè)高地。在王評章看來，福建這個(gè)戲曲“高地”擁有諸多優(yōu)勢，除了有古老的梨園戲和莆仙戲，也有年代較近的閩劇、歌仔戲，還有在國際上享有盛譽(yù)的泉州提線木偶，劇種十分豐富。
“新時(shí)期以來，福建戲曲文學(xué)創(chuàng)造力旺盛，不少劇目題材成為地方戲曲寶庫中的優(yōu)質(zhì)資源�！蓖踉u章認(rèn)為，優(yōu)秀的劇目題材一定程度上還助推了福建戲曲的發(fā)展，增強(qiáng)了福建地方戲的舞臺表演水平。
此外，由于生態(tài)環(huán)境、風(fēng)土人情、音樂與語言方面的不同，福建各個(gè)劇種呈現(xiàn)了獨(dú)特性、多樣性，被國內(nèi)外戲曲愛好者所追捧。
福建的戲曲之所以能夠創(chuàng)新、傳承和發(fā)展，除了劇種自身的獨(dú)特點(diǎn)，還離不開寬松的觀念、體制、政策扶持和人才使用。
“人才的培養(yǎng)是地方戲傳承和發(fā)展的關(guān)鍵因素�！蓖踉u章介紹，福建近年來不斷加大人才培養(yǎng)力度，舉辦了“中國劇協(xié)會員培訓(xùn)班”、“知名演員讀書班”等系列培訓(xùn)班，給青年編劇、表演人才的成長提供更廣闊的平臺和空間。
同時(shí)，福建力推“瀕危劇種、曲種搶救工程”，設(shè)立省級地方戲曲扶持專項(xiàng)資金。2015年至2017年，每年投入800萬元扶持劇目創(chuàng)作、人才培養(yǎng)、劇種搶救等，并通過政府購買服務(wù)、對地方國有戲曲藝術(shù)表演團(tuán)體捐贈收入實(shí)行財(cái)政配比政策等，以扶持戲曲傳承發(fā)展。
劇團(tuán)改革在路上
福建地方戲雖處“高地”，在許多專家看來仍有不足和有待突破之處。
首先是演員的唱腔問題�！皯蚯小钭龃颉墓Γ谄渲衅鹬I(lǐng)銜的決定性作用。近年來，不少演員的唱腔有了很大的進(jìn)步，但相比真正的大師，水平仍有待提高�！蓖踉u章說，“福建方言種類多，方言中的仄皺音多，劇種小而多，這些因素客觀上都增加了演唱難度�！�
“演員傳統(tǒng)唱腔弱，跟劇團(tuán)樂隊(duì)的水平也有關(guān)系�！蓖踉u章認(rèn)為，有的劇團(tuán)規(guī)模、劇種太小，很難吸引優(yōu)秀的樂隊(duì)人才，樂隊(duì)整體水平較低，于是就會出現(xiàn)演員音高不準(zhǔn)、走調(diào)、唱破音等問題。
福建省一級編劇周長賦還提出，眼下戲曲行業(yè)編劇還存在劇本數(shù)量少、質(zhì)量參差不齊問題。“近來，也出現(xiàn)了一批年輕的劇作家，他們的文學(xué)功底好，但是生活積累和戲曲、劇種、舞臺的積累比較少。”
“要改變中國戲劇窘境，就要重視青年編劇人才的培養(yǎng)與成長機(jī)制�！敝荛L賦建議，一個(gè)戲曲編劇的成長過程是漫長的，需要?jiǎng)?chuàng)造機(jī)會，讓青年編劇家“不慌不忙”地在實(shí)踐中積淀知識、豐富經(jīng)驗(yàn)，在與舞臺、劇種、演員的密切接觸中，逐漸掌握創(chuàng)作要領(lǐng)。
此外，福建不少劇團(tuán)還得努力在市場和藝術(shù)之間尋找“生存之道”。
“僅是高甲戲，泉州就有80多個(gè)劇團(tuán)，競爭十分激烈。”泉州市高甲戲傳承中心負(fù)責(zé)人何杰說，目前市財(cái)政撥款只夠支付劇院的基本工資，其他收入還是要靠走市場。
因此，創(chuàng)作作品既要考慮到傳承藝術(shù)，還要考慮市場的認(rèn)可程度�！拔覀儎F(tuán)每年排兩三個(gè)新戲，不斷加工，提升演員素質(zhì)，這才有競爭力。”
“目前中國戲曲部分思想過于老舊，可以注入現(xiàn)代更為引人深思的題材，哪怕引入西方的題材，都能夠讓戲劇進(jìn)一步向前發(fā)展�！睘榇耍谓茉谔剿�，根據(jù)觀眾的年齡對高甲戲進(jìn)行改良。
針對小學(xué)生，他將普希金童話、中國的寓言故事融入高甲戲，走進(jìn)校園展演童話劇。針對青年觀眾，他嘗試西戲中演，創(chuàng)作了《美女和野獸》、《欽差大臣》等劇目。
“扎根傳統(tǒng)，然后創(chuàng)新�！焙谓苷J(rèn)為，在不違背藝術(shù)規(guī)律、不丟失文化中最精粹部分的同時(shí)，部分戲曲可以嘗試進(jìn)行劇種的跨界融合，比如梨園戲可以融入川劇唱腔等。
今年元宵節(jié)期間，何杰編排了高甲戲的唱腔音樂會，連續(xù)展演了三場，且場場爆滿，其中不乏眾多年輕的觀眾。“現(xiàn)代化劇場的出現(xiàn)，使得戲曲的演出形式更為多樣，必要的舞臺裝置有時(shí)也可以豐富戲曲氛圍�！�
此外，在何杰看來，將地方劇團(tuán)推向海外，加強(qiáng)劇種的國際傳播，可以使地方戲曲更精致�！斑@個(gè)過程也是戲曲的整頓、改造和提升過程”。(完)